外国文学史复习

它是巴尔扎克在《人间喜剧》中所运用的艺术手法，通过顺叙、倒叙、对比、侧写等再现方式，让同一个人物在不同的作品中反复出现。 《人间喜剧》中的再现人物共有400多个，散见在75部作品之中。这样前后呼应，相互联系，既将数量庞大的作品联结组合成一个统一的整体，同时又刻画出了人物性格发展的全过程。 2、忏悔贵族

“忏悔贵族”是托尔斯泰创作中的人物形象系列。他们出身贵族，有才学，有理想，正直善良。由于上流社会的，使他们堕落成自私自利者。但他们通过接触社会，认识到了沙皇制度的落后及不合理性，从地主阶级立场转到宗法制农民的立场。代表人物是《复活》中的聂赫留朵夫。

3、自然主义

文学艺术创作中的一种倾向。作为创作方法，自然主义一方面排斥浪漫主义的想象、夸张、抒情等主观因素，另一方面轻视现实主义对现实生活的典型概括，而追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上，以“按照事物本来的样子去摹仿”作为出发点的自然主义创作倾向，是同现

实主义创作倾向一样源远流长的。但作为一个比较自觉的、具有现代含义的文艺流派，自然主义则是19世纪下半叶至20世纪初在法国兴起，然后波及欧洲一些国家，并影响到文化和艺术的许多部门。代表作家是法国的左拉和贡古尔兄弟。

4、威塞克斯小说

19世纪英国作家哈代现实主义创作的最高成就是一类被他称作“性格与环境”的小说，因为这些小说都以英国西南部威塞克斯广大的农村地区为背景，所以又称之为“威塞克斯小说”；这类作品的主题一般表现的均是人与社会、性格和环境的对立，特别是通过爱情、婚姻问题的描写，表现个人对抗社会陈规、宗教法律、道德风俗以及神秘力量的悲剧性冲突；代表作品有《德伯家的苔丝》、《无名的裘德》等。

5、迷惘的一代

“迷惘的一代”是指第一次世界大战后崛起的一代美国青年作家，并非一个文学实体，既无组织又无纲领。这些旅居欧洲的作家大多参加过战争或接受过军训，战争的残酷使他们震惊，战后的商业化大潮和保守主义盛行使他们失望，悲愤焦虑之余看不到人生出路，于是纷纷著文反对战争，抨击时弊，悲叹命运，流露出幻灭后的虚无颓废情调。美国女作家斯坦因曾对海明威说“你们全是迷惘的一

代”，后者将此语印于小说《太阳照常升起》的扉页，由此得名。这派小说家中的知名者除了海明威，还有菲兹杰拉德和托马斯•沃尔夫等。

6、意识流

意识流是心理学家们使用的一个短语。它是19世纪由美国实用主义哲学创始人、心理学家威廉〃詹姆斯创造的，指人的意识活动持续流动的性质。认为人类的思维活动是一股切不开、斩不断的“流水”。 7、魔幻现实主义

魔幻现实主义：20世纪中期风行于拉丁美洲的一种小说流派。它主要通过魔法所产生的幻景来表达生活现实。用魔幻的东西将现实隐去，展现给读者的是一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界，以此表达拉丁美洲独特的历史现实。小说融进了许多该的神话传说、民间故事、宗教习俗，极富民族特色，成为拉丁美洲的一道文学风景。代表作家为马尔克斯、鲁尔福等人。 8、冰山原则

是指美国作家海明威独特的叙事艺术。1932年， 他在《午后之死》一书中指出，作家必须要有丰富的生活与感情基础， 创作力求做到含蓄简约，作品应该像在大海中庄严宏伟地移动的冰山一样，

“只有八分之一露出水面”。这样，读者自会“强烈地感觉到他所省略的地方，好像作者已经写出来似的”。

9、存在主义

存在主义（Existentialism），又称生存主义，当代西方哲学主要流派之一。这一名词最早由海德格尔提出。存在主义是一个很广泛的哲学流派，主要包括有神论的存在主义、无神论的存在主义和人道主义的存在主义三大类，它可以指任何以孤立个人的非理性意识活动当作最真实存在的人本主义学说。存在主义以人为中心、尊重人的个性和自由。

存在主义文学：存在主义文学是存在主义哲学思潮的基础上产生的文学流派。产生于20世纪30年代的法国，繁荣于二战时期和战后整个西方。基本主题是揭露世界和人的存在的荒诞性，肯定人的存在先于人的本质，表现人在荒诞、绝望的情况中的精神自由和自由选择。反对宿命论。代表作家有萨特、加缪和波伏瓦等。 10、拜伦式英雄

是指十九世纪英国浪漫主义诗人拜伦作品中的一类人物形象。他们高傲倔强，既不满现实，要求奋起反抗，具有叛逆的性格；但同时又显得忧郁、孤独、悲观，脱离群众，我行我素，始终找不到正确的出路。

11、多余人

19 世纪30年代以后文学史中出现的一类贵族青年典型； 他们受过启蒙思想的影响，不满现实，但贵族生活方式使他们缺乏明确的目标，最终一事无成。成为“永远不会站在方面”，同时也“永远不能够站到人民方面”的“多余人”； 普希金笔下的奥涅金成为文学史上第一个“多余人”的形象，莱蒙托夫笔下的毕巧林，屠格涅夫笔下的罗亭，冈察洛夫笔下的奥勃洛摩夫等人都属于这一类典型。

12美丑对照原则 法国大文豪雨果在其《克伦威尔序言》一文中，提出了著名的“美丑对照原则”，雨果的美丑对照原则，遵循对比逻辑，没有改变事物本身的性质。雨果在其《巴黎圣母院》中，将他的美丑对照原则运用到了一种极至。 13含泪的笑

果戈里文学创作将喜剧性因素和悲剧性因素糅合在一起，以夸张、幽默甚至荒诞的艺术方法表现了深刻的悲剧内涵，让读者在笑声中哭泣，在诙谐中沉郁，别林斯基把他的艺术风格命名为“含泪的微笑”，这种艺术风格对契诃夫、欧亨利等后世作家产生了明显的影响。

14复调艺术

复调小说：复调小说是前苏联学者金创设的概念。\"复调\"也叫\"多声部\"，本为音乐术语。金借用这一术语来概括托斯妥耶夫斯基小说的诗学特征，用来区别\"那种基本上属于独白型（单旋律）的已经定型的欧洲小说模式\"。与主人公的意志统一于作者意识的单声部小说不同，托斯妥耶夫斯基的小说属于个人的世界，具有强烈的对话性，\"有着众多的各自而不相融合的声音和意识，由具有充分价值的不同声音组成真正的复调\"。\"众多的地位平等的意识连同它们各自的世界，结合在某个统一的事件之中，而互相间不发生融合“。 15心灵辩证法

车尔尼雪夫斯基将托尔斯泰创作中独特的心理描写手法概括为“心灵辩证法”；托尔斯泰习惯于从体悟与解剖 自己的心灵开始，推己及人地在作品中表现人物的心理。他善于通过描写心理变化的过程展示人物的思想性格的演变；他最感兴趣的是心理过程本身，是这种过程的形态和规律；他能描绘出一些情感和心理怎样演变为另一种情感和心理，展示心理流动形态的多样性与内在联系；“心灵辨证法”是托尔斯泰对现实主义文学的重大贡献。 16客观对应物

客观对应物是英国著名诗人艾略特提出的,通过诗歌中的各种意象、情景、事件、典故的有机组合构成一幅图景,从而造成特定的感性经验,达到情与理的统一,并引发读者同样的感知。 17、社会问题剧

1868—11年，挪威剧作家易卜生用散文写了9部以社会和家庭问题为内容的现实主义戏剧；这些剧本分两类：一类处理社会政治问题，如《青年同盟》、《社会支柱》等；一类处理婚姻家庭问题，如《玩偶之家》等；这些作品大胆揭露资产阶级道德的堕落、婚姻的不合理、家庭生活的虚伪、思想的庸俗偏狭及资产阶级民主政治的破产；“社会问题剧”以其丰富的社会内容和高度的艺术技巧震动了西方舞台，引起一场戏剧。 简答题：

一、简述19世纪欧洲文学的主要文学思潮

18世纪90年代到19世纪30年代欧洲主要的文学思潮是浪漫主义。浪漫主义文学最大特点是强调主观情感的表达，并体现出对外部世界崭新理解。而诗歌则是浪漫主义时代最辉煌灿烂的文学样式，涌现了华兹华斯、拜伦、雪莱、普希金等众多的杰出诗人，还有《抒情歌谣集》、《唐璜》等艺术价值极高的诗歌。

继浪漫主义文学后，从19世纪30年代到19世纪末，整个欧美文学的主流是现实主义文学。现实主义文学的主要成就是小说，突出

特点是强调客观性真实性，描写普通人。重要作家有司汤达、巴尔扎克、狄更斯、哈代、陀思托耶夫斯基、托尔斯泰等。重要作品有《艾凡赫》、《人间喜剧》等。

另外，19世纪欧洲所经历的文学思潮还有自然主义文学、唯美主义文学、象征主义文学等。

二、《静静的顿河》主人公格利高里悲剧命运的实质。

①葛利高里是满腔热情的真理探索者, 在残酷的环境中,他自始至终没有丧失良知、同情心和人的尊严感,他执着地追求自由,表现出顽强的自由意志,他具有原始的、淳朴的生命意识，他在动荡的历史年代走着一条独特、坎坷的人生道路。

②个人认为造成格利高里悲剧命运的原因主要有两方面：1、首先是他的哥萨克身份。哥萨克人18世纪开始成为特殊的军人阶层，是沙皇兵力的主要来源。哥萨克人一方面保留着许多封建思想，另一方面又酷爱自由，粗犷善战，可以说，哥萨克最大的矛盾是：内心向往自由，身份上又是沙皇自由的工具。格里高利就是在矛盾的哥萨克环境中成长起来的一个青年哥萨克的代表，他有责任感、有良心，有哥萨克特有的群体归属意识，也有自己桀骜不驯的性格。哥萨克自身的矛盾性决定了格里高利的迷惘：是拥护布尔什

维克，因为他们许诺给受压迫者以自由；还是选择哥萨克，因为自己世世代代身为哥萨克。

③第二个原因是他是一个善良的、有良知的人。与他那些甘心被白军挟裹的亲戚朋友不同，格里高利除了效忠沙皇，还有自己的原则－良心，还有自己的意志－－珍爱生命。在他的内心世界，他一直痛恨杀人、特别是无缘无故地滥杀俘虏－－无论是对红军还是对白军。于是，格里高利始终活在内心的矛盾与斗争之中：他厌恶白军的腐朽，又对红军的过激行为不能容忍。而在具体行动中又始终处于无可奈何、无法选择的状态。

④一个、渴望自由与真理的人生活在一个无法找到和孤傲的世界里，这便是葛利高里的悲剧之所在。葛利高里在那个时代的命运注定是悲剧性的。在某种意义上，葛利高里的悲剧既是他个人的悲剧，也是的悲剧和历史的悲剧。 三、《人间喜剧》所反映的社会历史内容。

《人间喜剧》是19世纪法国伟大的批判现实主义作家巴尔扎克把从1829年起所写的小说收集起来的合称为，广泛而深刻地反映了19 世纪上半叶法兰西社会生活的各个方面。《人间喜剧》的社会历史内容可分为下列五方面： 第一方面，写封建贵族的哀亡史。王政复辟后，封建贵族卷土重来，妄图恢复他们失去的天堂。资产阶级凭借经济上的优势接连向贵族进攻，贵族阶级在金钱的逼迫下节节败退，终致灭亡。“他的伟大的作品是对上流社会必然崩溃的

一曲无尽的挽歌”。代表作品有《高老头》、《欧也妮〃葛朗台》、《纽沁根银行》等。

第二方面，写资产阶级的发家史。巴尔扎克在《人间喜剧》通过塑造不同的资产阶级典型，描写不同的剥削方式，再现了十九世纪上半期法国资本主义的发展史。典型形象如《欧也妮〃葛朗台》中的老葛朗台，《纽沁根银行》中的银行家纽沁根等。

第三方面，揭露金钱的罪恶和资本主义社会中人与人之间冷酷的金钱关系。金钱这个主题，是巴尔扎克写得最广泛、最成功的主题。反映这方面内容的重要作品有《高老头》、《欧也妮〃葛朗台》，在《欧也妮〃葛朗台》中通过对葛朗台的家庭生活的描写，揭露出金钱毁灭人性，造成家庭悲剧的故事。欧也妮的悲剧，是巴尔扎克对金钱的控诉。

第四方面，对共和主义者的赞美。在当时“代表人民群众”的是共和主义者，巴尔扎克看到他们高尚的品德和行动能力，在作品中对他们大加赞赏并按照自己的道德标准去塑造他们。比如在《卡金央王妃的秘密》中将原本是共和党英雄，“法兰西最高尚的一个人物”克雷斯吉安，写成了一个爱上王妃的对纯洁爱情的追求并富有自我牺牲精神的理想人物。

第五方面，对理想社会的探索。代表作为《乡村医生》，在这部作品中，巴尔扎克塑造了“一些最纯洁的人物”，并着力刻画了一个全心全意为公众服务的医生倍纳西。

总的说来，《人间喜剧》规模宏伟，内容丰富。它广泛地描写了十九世纪前半期法国社会政治、经济、军事、法律、文化以及从外省到巴黎的各个阶层各种类型人物的各种生活，真实地反映出资产阶级取代贵族阶级的历史进程。《人间喜剧》也因此成为欧洲文学史上空前宏大的里程碑式的巨著，被称为十九世纪上半期法国“社会生活的百科全书”。

四、20世纪现代主义文学的思想艺术特征。

现代主义是20世纪上半期欧美诸多具有反传统特征的文学流派的总称，它同时也涉及绘画、音乐、戏剧、电影等艺术领域，是20世纪一种具有代表性的文艺思潮。现代主义文学的主要流派是：后期象征主义、表现主义、未来主义、超现实主义和意识流小说等。 20世纪现代主义文学基本上倾向于表现一种超现实的真实。随着作家的文学观念的变化，现代主义文学在内容、形式和审美功能上都发生了重大变化，具有明显的反传统特征。

现代主义作为一个由多种流派组成的文学思潮，其观念演变和价值取向是多元的和复杂的，不同的流派与团体往往各有各的主张，但

它作为20世纪一个极富于创新和反传统精神的文学思潮，在总体上又有基本一致的特征。

思想特征：首先，现代主义具有强烈的文化批判倾向。19世纪末20世纪初，西方社会处在急剧的文化转型时期。世界的混乱、战争的恐怖、社会道德的衰落，是人们深感失望与不安，作为西方精神支柱的传统文化观念开始崩溃。尼采提出的“上帝死了！”、“偶像！”、“一切价值重估”等口号，深深地影响了20世纪现代主义作家。他们不再坚守传统的理性原则，不20世纪现代主义 http://wenku.baidu.com/view/558bf7c78bd63186bcebbc.html?from=search

义是20世纪初最早产生的一个现代主义文学流派，最初在绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈等艺术领域，而后扩展到文学。要求艺术面向现代、面向未来，极力歌颂运动的美、力量的美、速度的美。歌颂直觉、非理性和无行为。对既往的一切文化都持虚无主义态度，发表《未来主义宣言》，要求摒弃一切传统东西。未来主义用近乎颠狂的态度对待传统文化，已经把反传统问题推向了极端。代表人物：意大利的马里内蒂；早期的马雅可夫斯基也有未来主义倾向。

2、着重写社会危机和人的异化，即危机社会中异化的人。 ①人与社会的关系：现代主义作家及作品：如加缪《局外人》中的莫尔索。②人与人的关系侧重写人的无法沟通,人的陌生感，如尤奈斯库的《秃头歌女》。③人与自我的关系经常追问自我价值和自我归属问题，具有强烈的“非英雄化”倾向，如奥尼尔的《毛猿》。④人与自然的关系包括与物质世界、大自然的关系，表现二者关系的扭曲。如：恰佩克的《万能机器人》等。

3、艺术特征：理论基点是表现论而不是反映论，他们的口号：“不是现实，而是精神。要求表现抽象的品质和永恒的真理,漠视对客观外界的描写；提倡艺术直觉、审美静观。①、象征：现代主义的象征是一种整体性象征,具有抽象特点,且寓意更复杂（多义性）。②《荒诞》：本义:不和谐,与理性相悖,不合常理,也指一种风格形象。在现代主义文学中，荒诞是作家心目中对个人和社会关系的一种理解。③、意识流：把人的意识活动作为艺术表现对象；注重挖掘人的潜意识、下意识；大量运用物的内心独白,要求作家“退出小说”；采用自由联想，打破时空界限。⑤.叙事模式：由“线条型”到“团块状”传统叙事：历时性——有头有尾的故事。现代叙事：共时性——把漫长的时空压缩在很小的范围内；不明确交代具体的时间和空间。

五、19世纪现实主义文学的思想艺术特征。

1、注重写实性。现实主义作家受科学思维和方法的影响，力求品要像镜子那样去反映生活。 2、塑造典型环境中的典型性格。现实主义作家将作品中的人物臵于一定的社会环境下，从社会环境的诸多因素出发去塑造其典型性格，反映时代的精神风貌。 3、具有强烈的批判性。主要表现在对金钱力量主宰的资本主义社会秩序的否定和批判上。 4、以小说作为最主要的艺术形式和创作体裁。

时间：现实主义是19世纪30年代首先在西欧的法国、英国等地出现的文学思潮，以后波及到、北欧和美国等地，也早就了近代欧美文学的高峰。由于现实主义文学具有强烈的社会批判性，高尔基称之为“批判现实主义”。【现实主义文学的形成】写实性与批判性很强的现实主义文学思潮；细胞学说、能量转化学说和进化论三大自然科学成就；黑格尔的辩证法、费尔巴哈的“人本学说”和孔德的实证哲学等理论基础。 现实主义文学的基本特征：【思想特征】1．现实主义把文学作为分析与研究社会的手段，为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画面，具有很高的认识价值。反映社会时代，描绘生活风俗，再现社会历史。2．现实主义以人道主义思想为武器，深刻地揭露与批判社会的黑暗，同情下层人民的

苦难，提倡社会改良。3．现实主义文学普遍关心社会文明发展进程中人的生存处境问题，表现作家们对人的命运与前途的深切关怀。【艺术特征】1．追求艺术的真实模式，强调客观真实地反映生活2．重视人与社会环境的关系的描写，塑造典型环境中的典型性格。恩格斯说，现实主义“除了细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物” 3．具有内倾性和外倾性两种倾向。斯丹达尔、托尔斯泰、陀思妥耶夫斯基等侧重表现内部心灵世界的真实性，巴尔扎克、狄更斯、果戈理等作家侧重表现外部社会形态。4．以叙事文学为主，小说创作特别是长篇小说走向了成熟与繁荣。 六、《恰尔德哈罗尔德》双主人公的艺术特色。

《恰尔德•哈洛尔德游记》是拜伦的代表作，作品中的两个主人公，一个是恰尔德•哈罗尔德，另一个是抒情主人公“我”，他们表现出不同的性格特征。哈洛尔德是英国贵族阶级的浪子和叛逆者，他孤独、苦闷，悲观、愤世嫉俗，不愿与统治者同流合污，但又不敢正视现实、干预生活。反映了欧洲具有民主主义思想的资产阶级知识分子的不满。抒情主人公“我”是一个感情炽烈的观察家和评论家，思想敏锐，是非分明，热情奔放富有反抗精神“。抒情主人公反映了资产阶级民主派的特征。哈罗尔德与“我”相辅相成，构成一个完整的形象，体现了拜伦世界观中积极和消极的两个方面。随着故事的发展，作为的叙述者“我”时时出场，对所发生的事件和故事中的人物等发表评论，发出感慨，形成了夹叙夹议的独特风格，使作品活泼生动，亦庄亦谐，挥洒自如，风格多样，变化无穷。

七、《禁闭》表达了萨特的哪些存在主义观点？ 1、世界是荒谬的，人生是痛苦的。

萨特认为世界本身并不荒谬，人本身也并不荒谬，但当人与世界相遇，人与人相遇时，荒谬便不可避免地产生了。萨特在《禁闭》中营造出世界的荒谬感、人生的虚无感并强调人生选择和“存在先于本质”。人是绝对自由的，但在一定程度上也是无法自由选择的，这也是萨特“存在先于本质”的体现。 2、个体与他人的关系——他人即地狱

他人即地狱，是萨特在《禁闭》中主要表现的一个主题，当人与人充满猜疑嫉妒和争斗时，人与人之间的关系才变得紧张起来，不需要真正的地狱，他人就是地狱。 3、人是可以自由选择的

萨特虽然强调人在绝对自由状况下选择的有限性，但并不否定人的自由选择，相反他认为人在这个世界上，每个人都有各自的自由，可以做出“自由选择”。如果不能按照个人意志作出“自由选择”，就等于失去“自我”，不能算是真正的存在。但自由选择之后每个人都要面临选择所带来的后果。

八、简述《荒原》的思想艺术特征。

其思想特征：《荒原》把神话的、人类学的、教的和东方宗教意象结合在一起，用诗的方法反映了第一次世界大战后整个西方世界的精神危机，用象征和暗示的艺术手法表现了西方现代世界的腐朽没落和人类的精神空虚，在艺术中为现代的“荒原”探索精神上和道德上的出路。其艺术特征有：1内心独白的运用. 2广泛地运用自由联想. 3把诗中的人物放到戏剧化的场景中. 4诗人通过感人的形象去暗示那些无法或者无需表达的思想.5情感的场面化和具体化,即 “客观对应物”的运用. 6大量运用文学的与历史的典故.

九、《尤利西斯》所用的象征、神话框架。 神话框架：

《尤利西斯》在结构上最突出的特征是采用了神话框架，即把布卢姆的故事与荷马史诗《奥德赛》进行类比，从而给小说带来某种内聚力和统一性。奥德赛是古希腊征服特洛伊的英雄，尤利西斯是他的罗马化名。《奥德赛》这部史诗写的就是尤利西斯在特洛伊大战后历经艰险，十年才回到国内，杀死众多情敌，和妻子、儿子团聚的故事。在西方文学中，《奥德赛》最早确立了寻求、浪游、回归的母题，根据这三个母题，《奥德赛》的故事情节可分为三部分：第一部分叙述尤利西斯远征特洛伊之后，很多求婚者纠缠尤利西斯的妻子珀涅罗珀，儿子贴雷马科就外出寻找父亲。这一部分与

乔伊斯《尤利西斯》的第一部分（前三章）对应，斯蒂芬正是一个寻找精神父亲的追寻者，而布卢姆正是精神父亲的象征。《奥德赛》的第二部分写尤利西斯十年历险漂泊的过程，与乔伊斯的《尤利西斯》第四到第十五章布卢姆的历险相对应。《奥德赛》的第三部分写尤利西斯回归家乡，和儿子一起设计杀死情敌，与妻子团聚。在小说中正巧对应第十六到第十八章，写精神上的父子布卢姆和斯蒂芬在街头相遇，一起回家。因此，可以看出，乔伊斯精心建构了自己的小说与《奥德赛》的平行对应关系，原来他设计的全书十八章都有题目，都分别取自史诗《奥德赛》，三个部分也有题目：贴雷马科，尤利西斯的漂泊，回家，这样一来与《奥德赛》的对应就更清楚了。但到了书出版的时候，乔伊斯不知出于何种考虑，把题目都删掉了，只剩下书名《尤利西斯》。恐怕是因为原来的设计太直露了。从上面的分析可以看出，乔伊斯在三个层面模仿了《奥德赛》：一、主题：追寻、漂泊、回归；二、采用了《奥德赛》中的结构，使用了荷马史诗中的形象和象征；三、遵循了《奥德赛》的情节和场景描写，比如第十一章写布卢姆在酒吧中听音乐和歌唱，模仿的就是《奥德赛》中关于赛壬女妖的故事。赛壬是居住在海岛上的女妖，其歌声使任何人都无法抗拒，听到的人都狂奔上海岛，因而送命。尤利西斯预先在耳朵里塞上了蜡，又用绳子把自己捆在桅杆上，才安然脱险。第十一章模仿的就是赛壬女妖的情节和场景。

论述题：

一、安娜的典型形象意义分析。（列夫托尔斯泰《复活》） 二、于连和拉斯蒂涅艺术形象分析。 三、安娜、娜拉、苔丝形象比较分析。

四、论述《哈克贝利芬历险记》的思想艺术特征。 五、论述文学“小人物”的文学传统。 六、卡夫卡《变形计》的思想艺术特征。

七、以具体作品为例谈海明威创作的思想艺术特征（冰山原则、简洁的文风）

八、《百年孤独》深刻的主题意蕴。

九、结合狄更斯、列夫托尔斯泰作品谈谈19世纪现实主义文学中的人道主义精神。

十、习惯认为现代派文学的荒诞是20世纪现代人对非理性世界的感知在艺术上的表现但在荒诞痛苦的背后始终体现出对理性世界的追求，你是如何理解这一点的，请结合现代派作家作品进行论述。